CURSO A DISTANCIA Introducción a la DIGITALIZACIÓN y RESTAURACIÓN de FOTOGRAFÍAS ANTIGUAS

La restauración de fotografías antiguas es una herramienta ineludible para valorizar y categorizar una investigación.

A partir de la experiencia del docente, los alumnos se iniciarán en los procedimientos para una correcta digitalización y restauración del material fotográfico de los siglos XIX y XX que habitualmente puede encontrarse en archivos y colecciones.

El curso comprende una breve introducción a la historia de la fotografía, abarcando la identificación de los procesos y formatos fotográficos más comunes desde los inicios hasta la primera mitad del siglo XX, así como el manejo y las características del software a utilizar durante todo el proceso de restauración digital.Supervisado por Abel Alexander y recomendado para historiadores, investigadores, fotógrafos, docentes, estudiantes y público general, que necesiten capacitación en esta área, no siendo necesarios conocimientos previos en la materia.

Modalidad: A DISTANCIA
Duración: 1 mes (40 hs. cátedra)
INICIO: 12 de junio

Docente: Juan Miguel Mafud

Fotógrafo y Diseñador Web. Ha trabajado desde 1996 en la digitalización y restauración de material fotográfico antiguo perteneciente a colecciones públicas y privadas.

Fundador y director de Artes 37, institución dedicada a la organización de cursos y talleres sobre arte y cultura, con especial énfasis en la antigua fotografía.

METODOLOGÍA:

- Duración: 40 horas cátedra (un mes).

- Sin días y horarios fijos: el alumno maneja sus propios tiempos.

- Cupos limitados.
El curso tiene una duración máxima de 1 mes (40 horas cátedra), que el alumno podrá manejar de acuerdo a su comodidad.

El día de inicio del curso, el inscripto recibe vía mail un link de acceso a la plataforma educativa, con nombre de usuario y contraseña exclusivos.

El alumno maneja sus tiempos, horarios, disponibilidad para leer y estudiar cada unidad.

Esto le permitirá coordinar sus obligaciones laborales y familiares con el estudio de este curso, de la manera más cómoda.

INSCRIPCIONES Y CONSULTAS:
www.artes37.com.ar  /  info@artes37.com.ar
Tel. 054 011 5368-0012

Defendamos la Casa Suiza

Los tambores del ancestral candombe porteño volverán a tronar el próximo martes 18 a las 19:00 hs. frente a la Casa Suiza, en reclamo al gobierno y la Legislatura por medidas de protección para este lugar simbólico de la cultura afroargentina de tronco colonial.

Día y lugar: Martes 17 de abril de 2012 frente a Casa Suiza (Rodríguez Peña 254).

CONVOCAN: Asociación Misibamba, Basta de Demoler y Vecinos de la Casa Suiza
ADHIEREN: Comisión para la Preservación del Patrimonio Histórico Cultural

CONTACTO PARA PRENSA:
Carlos César Lamadrid (Secretario de Misibamba): 15-4495-5852
Norberto Pablo Cirio (antropólogo, miembro de Misibamba): 15-6275-3587
Santiago Pusso (Basta de Demoler): 15 3173 1024
Laura Driau (vecina de la Casa Suiza): 4371-1445

La elección del día de la protesta no es fortuita, pues se conmemora el Día del Afroargentino de Tronco Colonial, en homenaje al primer reconocimiento del estado nación a la población africana traída como esclava a este suelo, históricamente excluida de la memoria nacional. Dicho reconocimiento fue gestionado por la Casa de la Cultura Indo-Afro-Americana de la ciudad de Santa Fe ante el gobierno municipal y el 17 de abril de 2011 su Paseo de las Dos Culturas fue rebautizado como Paseo de las Tres Culturas (Ordenanza Nº 11649 - Expte. Nº 32679-O-09).

Además, y por extraña casualidad, el día siguiente, 18 de abril, se celebra el Día Internacional del Patrimonio, instituido por el ICOMOS (Comité Internacional de Monumentos y Sitios) y la UNESCO, como fecha elegida para sensibilizar a la sociedad acerca del valor del patrimonio de la humanidad, y la necesidad de protegerlo y conservarlo.

Sin la atención y el conocimiento necesario, la demolición de la Casa Suiza fue aprobada por el gobierno porteño y era inminente a comienzos de este año, pero fue detenida por la Justicia, que hizo lugar a la medida cautelar solicitada vecinos y apoyada por la Asociación Misibamba y Basta de Demoler. El pasado 6 de enero, se realizó una protesta con candombe porteño, a la cual adhirieron numerosos vecinos y legisladores.

Es necesario que las autoridades del Gobierno de la Ciudad reconozcan el valor de este lugar y se dicten normativas efectivas de protección.

El valor histórico de la “Casa Suiza”

La Casa Suiza, propiedad de la Sociedad Filantrópica Suiza, fue fundada en 1861. Además de la prominencia de otros espectáculos, como el dúo Gardel-Razzano, Sandro, Hermética y Patricio Rey, desde fines de los ’20 hasta ca. 1978 fue ininterrumpidamente alquilada por el Shimmy Club, una asociación de afroporteños del tronco colonial fundada en 1882 por Alfredo Núñez para realizar sus bailes de carnaval, los cuales duraban 8 noches.

El Shimmy Club fue la institución afroporteña más emblemática del siglo XX y aún hoy es recuerdo vivo en todo afroporteño mayor de 40 años de edad. Además de actuar en el salón principal orquestas de tango, como la dirigida por los afropoteños Enrique Maciel y Tomás Santillán, actuaban grupos de jazz y de música tropical (según las épocas). Al mismo tiempo, en el subsuelo de la Casa Suiza funcionaba el bufé y tenía ocasión la práctica espontánea del candombe porteño y la rumba abierta (versión local de la rumba cubana) ya que cada familia tenía una mesa asignada y llevaba sus tambores. Sobre el cierre de cada noche de carnaval, todos salían en comparsa candombera por Rodríguez Peña hasta la avenida Corrientes y, por ésta, hasta el Bar Ramos (esquina con Montevideo) cantando canciones como esta:

Miralá qué linda viene,
miralá qué linda va,
la comparsa de los negros
que se va y no vuelve más.

De este modo la Casa Suiza es el último baluarte material e inmaterial de la ciudad directamente vinculado a los afroporteños, grupo no sólo preexistente a la nación sino presente desde la misma fundación de Buenos Aires. Paradójicamente los menos conocidos de nuestra identidad.

Asociación Misibamba

Personería Jurídica 8829

http://www.misibamba.com/

misibamba@hotmail.com

Curso Intensivo INTRODUCCIÓN A LA INVESTIGACIÓN GENEALÓGICA

Segunda edición de ésta capacitación que nos acerca al interesante mundo de la genealogía, proporcionando todas las herramientas para una correcta aplicación de ésta importante disciplina.

Docentes: Analía Montórfano y Enrique D. Piñeyro

Este curso, eminentemente práctico, brindará a los alumnos las herramientas necesarias para descubrir nuestros orígenes, conociendo los métodos y técnicas para la investigación genealógica.

Los que lo deseen alumnos podrán concurrir con material (fotografías, documentos, etc.) que pudiera ser de interés para la aplicación práctica de los conocimientos adquiridos durante las clases.

MÁS INFO: www.artes37.com.ar

Curso Intensivo HISTORIA DE LOS AFROARGENTINOS

Nueva edición de este interesante curso. Dictado por Pablo Cirio, reconocido investigador de la cultura afro en nuestro país.

Cualquier argentino no dudará en afirmar que en el país no hay negros. Esa afirmación se suele sostener con diversos argumentos de corte histórico, genético y hasta climatológico.

Los hoy denominados “afroargentinos del tronco colonial” constituyen una de las minorías del país más olvidadas e invisibilizadas.

Este curso propone un recorrido explicativo para refutar dichos argumentos, demostrando la vitalidad y riqueza de este grupo, preexistente a la nación y formador de la misma.

Sea en nuestro vocabulario, creencias, comida y música, la impronta de la esclavitud se torna evidente signo distintivo de la argentinidad cuando se asume que, si bien “los argentinos descendemos de los barcos”, muchos de esos venían del África.

MÁS INFORMACIÓN EN: www.artes37.com.ar

Curso "Introducción al Mundo del Vino"

El reconocido periodista y escritor especializado en vinos Gustavo Choren desarrollará este curso a lo largo de cuatro clases, una vez por semana, donde se enseñarán los secretos de una buena degustación comparando diferentes cepas tanto a nivel teórico como práctico.

Programa de actividades:

Clase 1: La degustación de vinos. Los sentidos que intervienen, su uso y fisiología. Modos de degustar: secuencia de colores, aromas y sabores. El servicio del vino: copas, temperaturas, oxigenación y decantación de tintos.

Degustación de 3 vinos: blanco, rosado y tinto.

Clase 2: Las variedades de uva y los vinos varietales. Principales cepas blancas y tintas, características y descriptores aromáticos de cada una. La madera de roble, su incidencia en el sabor de los vinos.

Degustación de 6 vinos varietales: Chardonnay, Torrontés, Sauvignon Blanc, Malbec, Cabernet Sauvignon y Syrah.

Clase 3: La Argentina vitivinícola. Principales regiones productoras: sus características y los vinos que producen. El fenómeno de la especialización varietal según cada región.

Degustación de 6 vinos representativos de distintas zonas: Torrontés de Salta, Syrah de San Juan, Malbec y Viognier de Mendoza, Merlot y Pinot Noir de la Patagonia.

Clase 4: Los vinos especiales: definición, elaboración y características. Los vinos dulces de cosecha tardía. Los vinos espumantes: definición y características. Su servicio: copas, temperaturas y ocasiones de consumo.

Degustación de 6 vinos especiales: Cosecha Tardía de consumo masivo, Late Harvest de Alta Gama, Espumante dulce, Espumante seco aromático, Espumante seco tipo Champagne y Champagne Francés.


CURSO ¨INTRODUCCIÓN AL MUNDO DEL VINO¨

Docente: Gustavo Choren

Jueves, 12, 19 y 26 de abril, y jueves 3 de mayo de 19 a 21hs., en la calle Cuba del barrio de Núñez, Capital Federal (fácil estacionamiento).
Costo del curso: $480.- a abonar en la primera clase.Introducción al Mundo del Vino se realizará durante todo el año 2012 hasta el mes de noviembre inclusive.

Inscripciones y consultas a los teléfonos  15 4098 3444 y 15 6753 0884

Reclaman proteger un refugio de la cultura afro en la Ciudad

Es uno de los últimos lugares de la historia y tradición negra. Hoy marchan con tambores.

Nació como sede de la Sociedad Filantrópica Suiza, resguardó un escenario que vio pasar a artistas como Carlos Gardel y Sandro, pero sobre todo fue, y todavía es, uno de los últimos lugares donde queda material vinculado con la historia afroargentina y negra de la Ciudad. La Casa Suiza, en Rodríguez Peña al 200, tiene una fachada Art Deco que hoy luce demacrada pero una gran historia que, si todo avanza como está previsto, va a desaparecer para dar paso a un edificio de oficinas y cocheras.

Esta tarde, a las 18, descendientes de afroargentinos del tronco colonial –un grupo preexistente a la nación que estuvo presente desde la primera fundación de Buenos Aires–, la ONG Basta de Demoler y vecinos del barrio buscarán evitar la demolición del inmueble con una movilización frente al inmueble que incluirá tambores y ritmo de candombe argentino.

“Queremos que se impida la demolición y que la propiedad vuelva a ser un lugar de difusión cultural. Salvo que la Justicia ponga el freno, la demolición es cuestión de días”, advirtió Pablo Cirio, antropólogo y miembro de la Asociación Misibamba, que hoy agrupa a descendientes de la comunidad afroargentina.

Según detalló, “la idea es llamar la atención para frenar la pérdida de un edificio histórico para la cultura, como ocurrió hace pocas semanas con la casa de Alfonsina Storni”.

La Casa Suiza empezó a funcionar como sede de la Sociedad Filantrópica Suiza (que nació en 1861 y fue una de las primeras instituciones de inmigrantes de la Argentina) en 1895.

Mucho tiempo después, en 1937, tuvo una importante remodelación que la convirtió en lo que se ve hoy: un frente Art Deco, una entrada de mármol y una sala que fue testigo de muchas historias.

Fue, por ejemplo, albergue de inmigrantes suizos y allí funcionó el Shimmy Club, una asociación de afroargentinos del tronco colonial fundada en 1882 que usó sus instalaciones desde los años 20 hasta fines de los 70 para reuniones y sus carnavales. Por su sala también pasaron Gardel, Sandro, Hermética y los Redondos. Durante la Dictadura, además, fue refugio de las Madres de Plaza de Mayo.

La Casa Suiza está cerrada desde 2009, y desde entonces pasó varias amenazas de demolición. Ahora los dueños dicen que tienen el permiso para construir allí un edificio de varios pisos y tres subsuelos para cocheras.

Pero los vecinos y el grupo Misibamba quieren impedirlo, amparándose en la Ley 2959, que preserva “el pórtico de ingreso, las arañas de cristal y el archivo histórico”. También se basan en la Ley 1227, que establece que no puede haber otra actividad que no sea cultural o vinculada a la preexistente.

Para eso, hoy sacarán los tambores al atardecer. La idea es hacerlos sonar otra vez como hace más de 50 años.

FUENTE: Clarín.com - 06/01/2012

NOVEDAD: Curso Historia de los Afroargentinos, también a distancia.

Para todos aquellos que lo pidieron, anunciamos que en esta edición el curso que dictará Pablo Cirio el próximo 26 de noviembre sobre la historia de los Afroargentinos, será transmitido en vivo a través de internet. Los participantes en esta modalidad podrán ver y escuchar la clase en simultáneo con los alumnos que concurran de manera presencial.

De ésta forma todos aquellos que no puedan viajar para participar podrán acceder a la capacitación desde sus hogares o instituciones.

Para más información click AQUÍ o envianos un email a info@artes37.com.ar

El Transporte en la Argentina. Fotografías 1860-1960

Una nueva muestra histórica se presenta en la FotoGalería del Teatro San Martín.

El martes 22 de noviembre a las 19 horas se inaugurará en la FotoGalería del Teatro San Martín –que dirige Juan Travnik– la muestra "El transporte en la Argentina. Fotografías 1860-1960".

Esta exposición de fotografía histórica argentina, integrada por imágenes de diferentes colecciones privadas, podrá ser visitada a diario hasta el domingo 11 de diciembre, y se repondrá luego en el comienzo de la temporada de 2012, de lunes a viernes desde las 12 horas y los sábados y domingos desde las 14 horas hasta la finalización de las actividades del día en el teatro (Avenida Corrientes 1530). La entrada es libre y gratuita.

La curaduría de esta muestra fue realizada por Abel Alexander y Juan Travnik y cuenta con el apoyo de la Sociedad Iberoamericana de Historia de la Fotografía. El transporte en la Argentina. Fotografías 1860-1960 continúa de esta manera con el ciclo en el que cada año se presenta en la FotoGalería una muestra de fotografía antigua, con el aporte siempre generoso de los coleccionistas argentinos de este tipo de imágenes.

El Transporte en la Argentina. Fotografías 1860 - 1960.
Desde el martes 22 de noviembre, 2011.
FotoGalería. Teatro San Martín.
Av. Corrientes 1530. Buenos Aires, Argentina.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

+ INFO: http://www.complejoteatral.gob.ar/ / Descargar gacetilla de prensa AQUÍ

Franz Mayer en el Museo Isaac Fernández Blanco

Exposición temporaria
FRANZ MAYER
Fotografías
Colección Museo Franz Mayer - Ciudad de México
Inauguración: 2 de noviembre a las 18:30 Hs.

El ciclo de exposiciones fotográficas del Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernandez Blanco"dedica sus esfuerzos a la difusión de la obra de los grandes fotógrafos americanos y de los artistas viajeros que han aportado su peculiar visión al imaginario visual del continente. En esta oportunidad se presentan 57 fotografías tomadas por Franz Mayer y seleccionadas del importante cuerpo de imágenes que atesora el Museo homónimo de la Ciudad de México. La exposición, curada por Leila Makarius, Jorge Cometti y Héctor Borrel, se constituye en la primera actividad que desarrollarán los Museos organizadores, en el marco de la política de hermanamiento que desarrollarán ambas instituciones – El Museo Fernández Blanco de la ciudad de Buenos Aires y el Museo Franz Mayer de la Ciudad de México- destinado a cooperar mutuamente en la difusión de sus acervos artísticos, en el intercambio técnico y profesional y en la promoción de sus programas culturales, actividad a la que ha sido también invitado a participar el Museo Nacional del Virreinato de Tepotzotlán.

               

Franz Mayer nació en Manheim, Alemania el 3 de septiembre 1882. Siendo aún muy joven, apenas con 19 años, dejó su país natal para vivir en Londres, Inglaterra. El 24 de marzo de 1905 salió del puerto de Dover en Inglaterra en el barco Prinz Joachim, con rumbo al puerto de Veracruz, México, donde llegó en un momento histórico idóneo para los extranjeros, pues el gobierno del Presidente Porfirio Díaz promovía la migración extranjera, especialmente de ciudadanos ingleses, alemanes y franceses. Durante tres años, trabajó como corredor de bolsa para una empresa privada, pero fue el 26 de julio de 1908 que compró un asiento en la Bolsa Mexicana de Valores, para laborar de manera independiente, acrecentando de manera considerable su fortuna. A mediados de 1919 realizó una compra clave para la formación de su colección, 1400 azulejos antiguos. Por otra parte, el 16 de Octubre de 1920, contrajo matrimonio con María Antonia de la Macorra, y ese mismo año la sociedad Científica Antonio Álzate lo reconoció como miembro titular. Tres años después, en 1923, su madre le envió desde Alemania una pareja de perros rottweilers, para comenzar con ellos su gran lista de mascotas, a las cuales siempre les profirió un gran amor y cuidado. Ese año, se considera, dio inicio su compilación de artes decorativas, que derivó con el paso del tiempo en una gran colección, principalmente de obras novohispanas, mexicanas y españolas.

Durante muchos años disfrutó de los deportes extremos, sin embargo en 1927, por problemas de salud, tuvo que abandonarlos, dedicándose por ello completamente a la fotografía. Afición que a la llegada de los años 40’ tuvo que abandonar ya que comentaba “para tomar fotografías es necesario viajar por todo el país, preferiblemente a pie y esto ya no lo hago”.

En 1928 y tras ocho años de matrimonio, la esposa de Franz Mayer falleció en Múnich Alemania, sin haber tenido descendencia. Aunado a la muerte de su esposa, los sucesos en Alemania, es decir, la toma de poder del partido nacionalsocialista (NAZI) con Hitler al frente y 28 años de vida en México, Franz Mayer se nacionalizó mexicano el 29 de diciembre de 1933, evitando de esta manera la expropiación de sus bienes, por el gobierno alemán y la intervención de los mismos por el gobierno mexicano, dado el ingreso de México a la Segunda Guerra Mundial.

En el año 1937 inició una nueva compañía Crédito Bursátil, S. A. y fue considerado miembro de la National Geographic Society en Washington, sin embargo no pasaría mucho tiempo (un año) antes de que vendiera su compañía al Banco Nacional de México. La Secretaría de Agricultura y fomento de México, en 1941, le reconoció por su contribución al estudio de las orquídeas mexicanas en colaboración con el Museo Botánico de Harvard University of Cambridge, y en ese mismo año, el 8 de junio constituyó la empresa Inversiones Bursátiles S. A. Tras una exitosa carrera, se retiró como corredor de bolsa en junio de 1945, en ese año creó un fideicomiso en el Banco de México y designó a los integrantes de su Comité Técnico o Patronato para que a su muerte, concretaran su sueño de establecer un museo de arte en la ciudad de México.

El 25 de junio de 1975 murió en su casa de la ciudad de México a los 93 años. Su colección particular y su fortuna, permitió que 11 años después, en 1986, el Museo Franz Mayer, abriera definitivamente sus puertas al público.

MUSEO DE ARTE HISPNOAMERICANO

ISAAC FERNÁNDEZ BLANCO

Palacio Noel
Suipacha 1422
del 2 de Noviembre de 2011 al 8 de Enero de 2012
Horarios de apertura: Martes a viernes de 14 a 19
sábados, domingos y feriados de 11 a 19
Entrada general: $1.- / Jueves: Gratis.

+ INFO: www.museos.buenosaires.gov.ar/mifb.htm

CURSO INTENSIVO: HISTORIA DE LOS AFROARGENTINOS


Cualquier argentino no dudará en afirmar que en el país no hay negros. Esa afirmación se suele sostener con diversos argumentos de corte histórico, genético y hasta climatológico.

Los hoy denominados “afroargentinos del tronco colonial” constituyen una de las minorías del país más olvidadas e invisibilizadas.

Este curso propone un recorrido explicativo para refutar dichos argumentos, demostrando la vitalidad y riqueza de este grupo, preexistente a la nación y formadora de la misma.

Sea en nuestro vocabulario, creencias, comida y música, la impronta de la esclavitud se torna evidente signo distintivo de la argentinidad cuando se asume que, si bien “los argentinos descendemos de los barcos”, muchos de esos venían del África.

CURSO INTENSIVO
HISTORIA DE LOS AFROARGENTINOS
Qué pasó con nuestros negros?

Docente: Norberto Pablo Cirio

Fecha: Sábado 26 de noviembre, 2011.
Duración: Una jornada, de 10:00 a 18:00 hs.
Lugar: Auditorio Meetings - Viamonte 773 - Piso 4 B.Ciudad de Buenos Aires.

Más información: www.artes37.com.ar - info@artes37.com.ar

Muestra de daguerrotipos en el Museo Saavedra

El sábado 8 de octubre, a las 18, en el Museo Histórico de Buenos Aires "Cornelio Saavedra" se inaugurarán tres exposiciones conformadas por daguerrotipos, fotografías y esculturas donadas recientemente. En lo referido a los daguerrotipos, el historiador de la fotografía Abel Alexander, destaca especialmente:

"...el retrato realizado por Jacobo Fiorini hacia 1830 de Gervasio Antonio de Posadas y su nieta, Juana Paula Viola y Posadas. Nos muestran a la hija de Gervasio y madre de Juana Paula; al hermano mayor de Juana Paula, el doctor Santiago Viola. A la misma Juana Paula Viola y Posadas, ya una mujer, acompañada por el doctor irlandés John William Mackenna (médico que aplica por primera vez en la Argentina la anestesia) y finalmente a sus hijos María Teresa Colombo Viola y Posadas y Alejandro Santiago Colombo Viola y Posadas, bisnietos de Gervasio Antonio de Posadas".

Fuente: http://atravesdeluniberto.blogspot.com/2011/09/daguerrotipos-en-el-museo-saavedra.html

Aniversario del Museo Histórico de Buenos Aires “Cornelio de Saavedra”

Con motivo de su 90º aniversario el Museo Histórico de Buenos Aires “Cornelio de Saavedra” celebra el acontecimiento con cinco actividades que se concretarán el sábado 8 de octubre a partir de las 18 horas.

El Museo Histórico de Buenos Aires “Cornelio de Saavedra” se inaugura el 6 de octubre de 1921, con el nombre de Museo Municipal de Buenos Aires, en Corrientes 939, concretándose así el legado de Ricardo Zemborain (1872-1912). En 1941, la Comisión Interventora de Vecinos del Concejo Deliberante resuelve destinar "el edificio existente en la ex estancia Saavedra para sede del Museo Municipal" y denominarlo "Cornelio de Saavedra", nombre con el que reabre desde el 25 de mayo de 1942, en la casa y las tierras que habían pertenecido a Luis María Saavedra (1829-1900), sobrino del presidente de la Primera Junta.



PROGRAMA DE ACTIVIDADES:

18:00 horas

Inauguración de tres exposiciones conformadas por daguerrotipos, fotografías y esculturas donados recientemente.


DAGUERROTIPOS (Donación Miguel Ángel Chiappe)

Como ha señalado el historiador de la fotografía Abel Alexander, el Museo Histórico de Buenos Aires “Cornelio de Saavedra”, posee una de las colecciones públicas más interesantes de daguerrotipos y ambrotipos de la Argentina. Los que ahora se incorporan a su patrimonio están vinculados con una obra muy importante del museo, el retrato realizado por Jacobo Fiorini hacia 1830 de Gervasio Antonio de Posadas y su nieta, Juana Paula Viola y Posadas. Nos muestran a la hija de Gervasio y madre de Juana Paula; al hermano mayor de Juana Paula, el doctor Santiago Viola. A la misma Juana Paula Viola y Posadas, ya una mujer, acompañada por el doctor irlandés John William Mackenna (médico que aplica por primera vez en la Argentina la anestesia) y finalmente a sus hijos María Teresa Colombo Viola y Posadas y Alejandro Santiago Colombo Viola y Posadas, bisnietos de Gervasio Antonio de Posadas.

Los daguerrotipos están acompañados por una valiosa colección hemerográfica de catorce catálogos sobre las exposiciones de daguerrotipos y ambrotipos realizadas en la Argentina a partir del año 1942 y que pertenecen a la colección de Abel Alexander, a quien agradecemos especialmente su participación y asesoramiento.


FOTOGRAFÍAS (Donación León Tenembaum).

León Tenenbaum (1916-2006), desde 1952 hasta 1995, en sus momentos libres, sale junto a su esposa, Mabel Susana Godfrid, a fotografiar la ciudad. Tenenbaum fotografía variados temas y detalles de una ciudad que va desapareciendo. La ciudad que ya no está, es el título dado a esta exposición conformada 70 de esas fotografías, seleccionadas de una colección de 2077 fotografías y 2683 diapositivas, donadas al Museo.


ESCULTURAS (Donación Fundación Adrián Dorado).

Gracias a la donación de la Fundación Adrián Dorado, se emplazan en forma permanente en los jardines obras de Julián Agosta (1935-2007), Enrique Romano (1922-2004), Magda Frank (1914-2010), Alberto Bastón Díaz, Danilo Danzinger, Yaime Ferreira da Costa y Adrián Dorado (todos ellos vecinos de Saavedra) y de Silvio Giangrande (1908-1990), Alberto Pilone (1914-1984), Eduardo Sabelli (1909-1993) y Oscar Stáffora.


20:00 horas

RODOLFO MEDEROS TRÍO.
RODOLFO MEDEROS: Bandonéon, arreglos y dirección. Armando de la Vega: Guitarra.

Sergio Rivas: Contrabajo.

Así como la Orquesta Típica remite al Salón, apto para el baile: un gran espacio para desplegar toda la sonoridad de ese conjunto numeroso de instrumento; el trío es lo pequeño, lo cercano: la música de patio (en este caso de jardín) para el disfrute del encuentro entre amigos en un ámbito de complicidad entre el músico y el que oye.

RODOLFO MEDEROS TRÍO es un ensamble que recorre el tango en su dimensión más íntima a través de un repertorio ecléctico y reivindicatorio de nuestra cultura: tangos, valses, milongas y otras expresiones de la música popular, expresadas de un modo diferente, sensible y sorpresivo.


22:00 horas

DOS POR CUATRO EN EL CAIRO.

Espectáculo de teatro y música del Museo Viajero sobre tres cuentos de Roberto Fontanarrosa (El mundo ha vivido equivocado, Sueño de barrio y Patria Potestad).

Elenco: Norberto Benavídez, Roberto Echaide y Roberto Verna; Betina de Vega en piano y Victoria Virué en clarinete. Dirección Fabián Uccello. Adaptación Rquel Prestigiacomo.

Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra
Crisólogo Larralde 6309 - Ciudad de Buenos Aires
Tel: 4572-0746 / 4574-1328
http://www.museosaavedra.buenosaires.gob.ar/
museosaavedra_ecultural@buenosaires.gob.ar

Curso "Historia de la Cocina y la Comida en el Río de la Plata 1580-1852"

Nueva edición de este curso intensivo. De la mano de Mario Silveira, uno de los especialistas más importantes en la temática recorreremos la interesante y muchas veces desconocida historia de la cocina y la comida en nuestro país.

¿Cómo era Buenos Aires?, ¿qué precios tenían los alimentos e ingredientes?, ¿donde los compraban?, ¿que comidas eran habituales?, ¿la carne vacuna era importante en la alimentación?, ¿había comidas que ya no se comen?, ¿cómo era la cocina?, ¿cómo era la vida cotidiana del ama de casa al respecto?, ¿había lugares públicos para comer?...

Las preguntas siguen y se suman. En este curso intentamos responder esos y otros interrogantes del pasado de la comida y hacer conocer todo lo que gira alrededor de ella.

Más info y  programa de actividades completo AQUÍ

Nuevo concurso fotográfico en Chascomús

V Concurso Fotográfico Arquitectura y Patrimonio Año 2011
"Redescubriendo el patrimonio de Chascomús"

Tema: “Tesoros ocultos y curiosidades en la arquitectura”

La Municipalidad de Chascomús, a través del Museo Pampeano, dependiente de la Secretaría de Desarrollo Social, organiza el presente Concurso Fotográfico en su quinta edición, en forma conjunta con las Direcciones de Cultura y de Patrimonio Histórico, Secretaría de Planificación y Gestión Ambiental, Colegio de Arquitectos de Chascomús y la Asociación de Amigos del Museo; con el objeto de revalorizar y difundir el patrimonio cultural – arquitectónico.

En esta oportunidad propone destacar:

·Detalles aplicados a la arquitectura del Partido de Chascomús plasmados en edificios o viviendas de uso doméstico que presenten valor histórico y/o artístico.

· Detalles u ornamentos de la arquitectura del ámbito urbano o rural, de carácter público o privado.

· Objetos de uso del pasado aplicados al mobiliario urbano y rural.

Se promueve la valoración del patrimonio urbano-rural- histórico y, su preservación, coordinando la interacción del campo cultural con el espacio turístico, estimulando el desarrollo del arte y la afición fotográficos.

Descargue las bases de participación AQUÍ

10ª Jornada Histórica Fotográfica en Quilmes: Programación

Los organizadores de la 10ª Jornada Histórica Fotográfica en Quilmes nos han enviado la programación completa del evento que se llevará a cabo el día 10 de septiembre, con entrada libre y gratuita.

Para descargar el programa CLICK AQUÍ

Exposición "Panorama de la fotografía argentina - Colección Rabobank"

Walter Roil. Puerto Deseado, circa 1937.

La Colección Rabobank de fotografía argentina comenzó a gestarse hace más de dos años, con la idea de formar un conjunto de obras que abarcara desde los primeros fotógrafos de la modernidad hasta los contemporáneos, basada en dos criterios que serían su eje conceptual y temático: que se tratase de fotografías directas, y que estuvieran referidas a la Argentina.

Por eso decidimos centrarnos en la mirada del fotógrafo, es decir, en aquellos autores que decidieron fotografiar la realidad circundante, con un estilo que podríamos llamar documental, desde su propio criterio estético

El segundo aspecto que nos planteamos fue que todas las fotos estuvieran referidas a la Argentina, aún como metáforas y con ciertas licencias. En este sentido, la Colección Rabobank abarca paisajes y distintas manifestaciones de la realidad cultural del país y su gente.

Los paisajes naturales nos muestran un país rico y diverso, que abarca climas tropicales y zonas heladas, desde la cordillera de los Andes hasta la Mesopotamia, y la inmensa llanura: hemos intentado que esta diversidad estuviese representada en la Colección.

El tema humano prevalece en la Colección, tanto en tomas que muestran gente de muy diferentes latitudes en sus respectivos entornos, como en retratos intimistas de algunos exponentes referenciales de nuestra vida cultural: el retrato ha sido tradicionalmente un gran tema en la fotografía argentina, y muchos fotógrafos han encontrado en este género el modo de expresar su visión del mundo. La fotografía de acento social está también muy presente en la Colección.

Este recorrido por la Fotografía Argentina muestra una serie de imágenes que muestran el país desde distintos puntos de vista, a lo largo de 90 años, y el conjunto adquiere una dimensión que excede las obras que la integran.



Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
San Juan 350 - CABA - Sala 1º Piso.
Fecha: hasta el 11 de septiembre
Horario: lunes a viernes, 12 a 19. Sábados, domingos y feriados, 11 a 20
Entrada: $1, martes gratis

Más info: http://www.museodeartemoderno.buenosaires.gob.ar

La fotografía más antigua de la telefonía argentina.

En 1881 se instalaban los primeros teléfonos porteños. Trece décadas más tarde, una foto de aquellos "panteléfonos" trae ecos de un invento que parecía de fábula...

Imperdible investigación de Abel Alexander publicada por la Revista Viva del Diario Clarín de Buenos Aires, el domingo 28 de agosto de 2011.

Click en la imagen para acceder a la nota completa.

Seminario:"Identidades musicales racializadas cabeza abajo en el carnaval porteño de la segunda mitad del siglo XIX"

Seminario de Especialización
BLANCOS, NEGROS, BLANCOS TIZNADOS Y NEGROS TIZNADOS.
IDENTIDADES MUSICALES RACIALIZADAS CABEZA ABAJO EN ELCARNAVAL PORTEÑO DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX

Trata sobre la parodia en el carnaval porteño de la segunda mitad del siglo XIX en tanto recurso utilizado por dos sectores de la ciudadanía, el patriciado blanco y los negros africanos esclavizados y sus descendientes.

El seminario abriga por propósito favorecer la producción de conocimiento académico y la reflexión sobre las prácticas musicales carnavalescas porteñas desde una perspectiva integradora de su diversidad etnocultural en el marco del proceso hegemónico de la construcción y legitimación de la narrativa de la blanquedad como meta de realización nacional. Asimismo, busca formar con los cursantes interesados un grupo de trabajo en esta línea de investigación.

Profesor: Norberto Pablo CIRIO

Sede: Instituto de Investigación en Etnomusicología
Bolívar 191 - 4to. Piso - Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Duración y frecuencia: 10 clases de 3 horas c/u (30hs reloj / 45hs cátedra).

Días y Horarios: Jueves 17:00 a 20hs

Inicio: 8/9/11

Finalización: 10/11/11

Dirigido a estudiantes de grado en carreras de música, antropología, sociología e historia, así como al público en general.

Más info:
http://ietnomusicologia.wordpress.com/

Arte popular de Hispano - América. Colección Schávelzon-Frazzi.

Esta exposición reúne un conjunto de obras de arte indígena y popular de América Hispánica, realizada durante el siglo XX pero que conservan sus tradiciones.

Son piezas pertenecientes a la colección familiar Schávelzon-Frazzi formada a lo largo de los años de recorrer el continente buscando originalidad y significación en lo simple y mirando la belleza de lo modesto.
El arte popular representa las formas de sentir, pensar y vivir de los grupos sociales más bajos, básicamente indígenas que se manifiestan en productos culturales a veces llamados artesanías. Se expresan en cosas simples como un juguete o un plato y en los objetos que hacen a la vida cotidiana, con recursos mínimos, generando lenguajes propios.

Esta colección se formó tratando de entender el significado de cada objeto en su contexto original.

Gestión: Rocío Gonçalves Borrega.

Inauguración: jueves 15 de septiembre a las 19 hs.
Hasta el 11 de octubre.

Museo Enrique Larreta
Av. Juramento 2291 - Tel. 4783-2640 / 4784-4040
E-mail: museolarreta@buenosaires.gob.ar
Ver web

10ª Jornada Histórica Fotográfica en Quilmes

Organizada por el Profesor Fernando San Martín, se realizará el sábado 10 de septiembre de 2011, de 9,30 a 17,00 hs, en el Colegio de Abogados de Quilmes, Alvear Nº 414, Quilmes.

Entrada libre y gratuita.

CONTACTO E INSCRIPCIONES: museofotograficoquilmes@yahoo.com.ar